Marcelo Lombardero: „Gerechtigkeit ist relativ; Fairness ist etwas anderes.“

Während das Teatro Colón – dessen künstlerischer Leiter er war – sowie das Teatro Argentino in La Plata ihre preisgekrönte Produktion von Benjamin Brittens Billy Budd als argentinische Erstaufführung präsentieren, lebt der argentinische Regisseur und Kulturmanager Marcelo Lombardero fernab seiner Heimatstadt eine Gegenwart. Von seinem Büro in Mexiko aus, wo er im November letzten Jahres die künstlerische Leitung der National Opera Company und des Bellas Artes Opera Studio übernahm , spricht Lombardero mit Ñ über seine Gegenwart, die aktuellen Auswirkungen von Brittens Werk, Tradition, Innovation und Kulturpolitik.

Hinter ihm ragen zwei der Hauptverkehrsstraßen der Stadt auf, und der prächtige modernistische Saal (der Palacio de Bellas Artes, im „aztekischen Art-déco- Stil“, wie er ihn beschreibt) ist der Sitz der Kompanie, wird aber mit anderen Einrichtungen des Nationalen Instituts für Schöne Künste und Literatur geteilt, zu dem sie gehört. „Es gibt unzählige Veranstaltungsorte in der Stadt, aber es ist wie im Colón: Jeder will dorthin. Ich habe keine Studios: Ich muss alles auslagern, ich muss den Bau in Auftrag geben. Einerseits habe ich weniger Probleme mit Gewerkschaften und dem Tagesgeschäft. Aber was die künstlerische Qualität und die Produktionskapazität angeht, ist es nichts im Vergleich zu einem Opernhaus.“

Im Jahr 2013, am Vorabend von Brittens hundertstem Geburtstag, erhielten Lombardero – der damals das Argentino in La Plata leitete – und Andrés Rodríguez (damals Direktor des Teatro Municipal in Santiago de Chile und heute Direktor der Ópera del Colón) ein bedeutendes Stipendium der Britten Pears Foundation für die Produktion dieses Werks mit der Absicht, es in Santiago und La Plata aufzuführen.

Die chilenische Premiere fand statt, doch die Fortsetzung in La Plata fiel ins Wasser. „Es ist einiges passiert“, sagt Lombardero. „Mein künstlerisches Projekt im Argentino fiel ins Wasser, ich musste gehen, und das Projekt konnte im Argentino nicht realisiert werden. Es ist nur passend, dass es zum Wendepunkt der Geschichte endlich im Colón Premiere hatte.“ Die Produktion hat die musikalische Leitung von Erik Nielsen , das Bühnenbild von Diego Siliano , die Kostüme von Luciana Gutman und ein Ensemble aus Gaststars und renommierten lokalen Künstlern.

Auf die Behauptung, Britten (einer der bedeutendsten britischen Opernkomponisten der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts) habe hier nicht den Platz bekommen, den er verdiene, antwortet Lombardero : „Wir machen uns oft Vorwürfe, aber Colón hat mehr für Britten getan, als es den Anschein macht. Das ist das Problem, wenn man denkt, wir wären exilierte europäische Prinzen: Wir sind ein lateinamerikanisches Land mit starkem europäischen Einfluss und einer Operntradition.“

Und er fügt hinzu: „Wenn man sich die Programmgestaltung der Theater dieser Welt ansieht, ist man, mit einigen ehrenwerten Ausnahmen, oft überrascht von der intellektuellen Anämie bei der Programmgestaltung und der Annahme, dass nur die Top Ten die Aufmerksamkeit auf sich ziehen. Ich habe lange Zeit nicht daran geglaubt, und ich denke, wir haben das hinreichend bewiesen. Wenn es im Theater eine logische Preispolitik gibt und das Gesagte interessant ist, macht es heute keinen Unterschied mehr, ob es sich um La Traviata oder Billy Budd handelt.“

Brittens Oper basiert auf Herman Melvilles Roman und ist ein Drama über Rebellion und Schweigen an Bord eines englischen Kriegsschiffs im späten 18. Jahrhundert, in dem die Spannung zwischen kontrollierter und offener Gewalt, Gehorsam und Machtmissbrauch ungefiltert behandelt wird.

– Welchen Widerhall finden die Themen dieser Oper beim heutigen Publikum?

In Billy Budd kommen Dinge zusammen, die auch aus heutiger Sicht sehr interessant sind. Das Stück hat eine klare Prämisse hinsichtlich des Unterschieds (und wir stehen heutzutage vor diesem Paradoxon) zwischen Recht und Gesetz. Das Stück ist eine biblische Parabel darüber. Kapitän Vere muss einem Rechtsbefehl im Rahmen des Gesetzes Folge leisten, wohl wissend, dass er mit diesem Urteil Unrecht begeht.

Der Punkt ist, dass Gerechtigkeit von Menschen ausgeübt wird, und Menschen sind unvollkommen, und dass die Rechtsordnung oft darauf ausgelegt ist, bestimmte Interessen zu schützen. Der Captain muss Billys Tod anordnen, obwohl er weiß, dass er Unrecht begeht. Aber innerhalb des Gesetzes muss er seine Autorität geltend machen, um eine Meuterei zu verhindern, obwohl er weiß, dass er Unrecht begeht und einen Unschuldigen verurteilt. Diese Anekdote veranschaulicht den Kampf zwischen Gut und Böse, der voller katholischer, biblischer Symbole steckt. Und dieser Märtyrer wird gesandt, um geopfert zu werden und für die Sünden anderer zu büßen. Es gibt aber auch andere Themen, die heute sehr eindringlich und relevant sind.

– Die Anwendung von Gewalt gegen die Schwachen, ein Thema, das Britten immer wieder betont, die Stigmatisierung des Andersartigen und die Gewalt gegen die Schwächsten, unterdrückte Wünsche, die Unterwerfung unter die Macht. Macht, die korrumpiert, der Einsatz von Gewalt und Überwachung zur Aufrechterhaltung der etablierten Ordnung. Dieses letzte Paradoxon steht einem gewöhnlichen, mittelmäßigen und unvollkommenen Menschen gegenüber, wenn er gezwungen ist, zwischen Recht und Gerechtigkeit zu unterscheiden.

Gerechtigkeit ist relativ; was fair ist, ist etwas anderes. Fair bedeutet, dass jeder zu essen, ein Zuhause, Zugang zu Bildung, Kultur und Gesundheitsversorgung hat. Das ist fair. Das Gesetz sagt heute – und es wird heute mehr denn je täglich wiederholt –, dass dies nicht legal ist. Das ist der Unterschied.

Aufgrund dieser ungeplanten Synchronizitäten fiel die Premiere von Billy Budd mit der von Un re in ascolto zusammen, der Oper von Luciano Berio , mit der die Saison der National Opera Company unter der Leitung von Lombardero fortgesetzt wird und die gleichzeitig die erste Bühnenaufführung des Werks auf dem amerikanischen Kontinent darstellt.

–Wie offen ist das mexikanische Publikum für aktuelle Produktionen von Opern im Repertoire oder für Angebote wie Un re in ascolto ?

Mexiko ist ein Land mit einer großen Operntradition. Es gab Zeiten mehr oder weniger Glanz und Offenheit, aber hier wurden sehr wichtige Dinge erreicht, und es gibt bedeutende Regisseure, die interessante Perspektiven eingebracht haben. Ich fühle mich nie als Gründer eines Ortes, an den ich gehe, aber ich habe natürlich eine Perspektive, und zwar eine Perspektive, die auch einer politischen Perspektive entspricht. Programmgestaltung ist immer eine politische Angelegenheit; daher fühle ich mich dem politischen Prozess in diesem Land, der sogenannten Vierten Transformation, grundsätzlich sehr verbunden.

Natürlich besteht auch eine Verbindung zum Kulturministerium, das ebenfalls den Wunsch hat, sich weiterzuentwickeln und prominente Künstler aus dem Land einzubeziehen. Heutzutage findet man überall einen Mexikaner, der singt, und zwar gut. Das ist sehr beeindruckend und ist der Arbeit vieler Menschen in diesem Land und vor allem den Institutionen zu verdanken, die dies fördern. In diesem Sinne ist es für uns das Wichtigste, auf unsere einheimischen Künstler zu setzen und sie mit ausländischen Künstlern zu fördern.

–Wie ist die Resonanz bisher?

Wer mich kennt, weiß, dass ich eine bestimmte Perspektive, eine gewisse Voreingenommenheit habe, und ich hatte das Gefühl, dass die erste Saison genau diesen Ton haben musste. Wir eröffneten die Saison mit Schostakowitschs „Lady Macbeth von Mzensk“ , meiner Inszenierung, die hier seit der Pandemie auf Eis lag. Sie wurde im Argentino in La Plata, in Santiago de Chile und an anderen Orten aufgeführt. Und sie war ein voller Erfolg. Alle Vorstellungen waren 15 Tage vor Verkaufsstart ausverkauft.

Ich möchte klarstellen, dass wir kein Abonnementsystem haben: Wir müssen jede Vorstellung ausverkaufen, was manchmal schwierig ist. Und wir laufen sehr gut. Das Publikum nimmt unser Angebot an. Eine Gala mit Javier Camarena und fünf Vorstellungen von Rigoletto mit einer Besetzung großer mexikanischer Stars waren natürlich leicht zu verfolgen.

* Billy Budd wird zwischen dem 1. und 12. Juli acht Mal im Teatro Colón aufgeführt.